
Janie Perron, Coordonnatrice aux communications à Jeunes musiciens du monde
Érica Stella, Directrice recherche et développement à Jeunes musiciens du monde
Les bienfaits de la pratique de la musique chez les jeunes sont bien connus. En effet, plusieurs études montrent l’influence de l'éducation musicale sur les apprentissages et la réussite scolaire, le développement des aptitudes sociales et de l'estime de soi, la motivation, la persévérance, etc. (Fédération des harmonies et des orchestres symphoniques du Québec [FHOSQ] et Fédération des associations de musiciens éducateurs du Québec [FAMEQ], s.d.).
Grâce à son caractère rassembleur, la musique ferait également la promotion de la coopération, une compétence très utile pour le travail d’équipe. La musique influencerait aussi l’estime personnelle et la confiance en soi des jeunes. En plus, la musique augmenterait leur bien-être, leur assurerait une meilleure connaissance de soi et leur apprendrait à mieux gérer leur temps. L’apprentissage de la musique agirait ainsi concrètement en faveur de l’amélioration du bien-être des jeunes.
Il existe de nombreuses organisations permettant aux jeunes d’apprendre la musique. Parmi celles-ci, on retrouve Jeunes musiciens du monde, un organisme à but non lucratif qui offre l’enseignement gratuit de la musique à travers la province.
L'ORGANISME EN BREF
Jeunes musiciens du monde accompagne les jeunes issu(e)s de milieux comportant des facteurs de risque à développer leurs habiletés socioémotionnelles et à se projeter positivement dans l’avenir par l’apprentissage gratuit de la musique.
L’organisme s’installe près des milieux identifiés par différents paliers du gouvernement comme comportant des facteurs de risque et où les enjeux socioéconomiques sont plus importants. Actuellement, Jeunes musiciens du monde offre des activités et des services à plus de 1 400 jeunes annuellement à Québec, Montréal, Val-d'Or, Kitcisakik, Senneterre, Lac-Simon, Sherbrooke, Laval, Manawan et Longueuil.
L’ÉDUCATION INCLUSIVE à JEUNES MUSICIENS DU MONDE
Le milieu éducatif qu’offre Jeunes musiciens du monde à travers ses différentes écoles et dans les régions desservies s’inspire du modèle de l’éducation inclusive. Cette notion désigne le fait, pour un milieu éducatif, de s’adapter à priori à la diversité des apprenants et des apprenantes pour favoriser le développement de leur plein potentiel. Cette approche prône l’équité et la justice sociale. Elle voit la mixité (socioéconomique, ethnoculturelle, des genres, des âges, des capacités) comme une richesse dont on peut tirer profit et comme une opportunité d’apprendre à mieux vivre ensemble plutôt que comme un problème à surmonter.
À Jeunes musiciens du monde, le concept d’éducation inclusive s’illustre par la valeur organisationnelle de la diversité qui, elle, se décline selon le principe d’action suivant : offrir un accompagnement flexible. Un accompagnement flexible signifie qu’il n’y a pas de cadre dans lequel un(e) élève doit entrer ou un parcours particulier qu’il ou elle doit suivre; c’est plutôt le parcours qui s’adapte à chacun(e) des élèves. Par conséquent, il n’y a aucune évaluation dans le cheminement des apprenant(e)s à Jeunes musiciens du monde. L’équipe de l’organisme met plutôt en place des suivis personnalisés pour chaque élève, ce qui permet d’identifier leurs forces et les défis à surmonter.
Comme le laisse entendre l’éducation inclusive, il est important, pour un milieu éducatif, de s’adapter à la diversité des apprenants et des apprenantes. C’est pourquoi les programmes offerts à Jeunes musiciens du monde sont multiples (Comptines et farandoles, MusiDécouverte, Cours d’instrument, Bands, JaMMs, Jeunes musiciens sur scène, Camps et perfectionnement) et permettent de rejoindre des jeunes âgé(e)s de 0 à 18 ans.
La diversité s’illustre également à l’intérieur même des programmes. Par exemple, dans le cadre des Cours d’instrument, ce ne sont pas les élèves qui s’adaptent à la séquence d’apprentissage, mais bien les professeur(e)s qui adaptent la séquence et le contenu selon les élèves. De plus, l’apprentissage se fait par l’utilisation d’une diversité de moyens en fonction des profils des élèves : bouger, vocaliser, réfléchir, voir, écouter, etc.
L’APPROCHE MUSICOSOCIALE
L’enseignement de la musique au sein de Jeunes musiciens du monde s’articule autour de l’approche musicosociale, une approche unique développée par l’organisme en collaboration avec le Centre de transfert pour la réussite éducative du Québec (CTREQ).
L’approche musicosociale consiste à utiliser l’apprentissage musical pour favoriser le développement socioémotionnel des élèves. Elle cible intentionnellement et de façon structurée le développement d’habiletés socioémotionnelles chez les jeunes.
Il existe des liens très définis entre certaines habiletés socioémotionnelles et certaines habiletés musicales. Par exemple, en réalisant un jeu d’ensemble (habileté musicale qui demande l’identification, la compréhension et la réalisation de la musique dans un contexte de jeu en groupe), on travaille la conscience des autres élèves (habileté sociale). La conscience des autres est la capacité à considérer le point de vue des autres et à faire preuve d’empathie et d’ouverture face à la diversité, à reconnaitre que chaque personne est unique et peut avoir des intérêts, des besoins et des émotions différents des siens.
Ce qui distingue particulièrement Jeunes musiciens du monde des autres écoles de musique plus traditionnelles, c’est l’enseignement en petits groupes. Cette méthode permet notamment d’amener les élèves à s’entraider et à travailler ensemble à l’atteinte d’objectifs communs ou dans le cadre de projets. Elle permet également de mettre en œuvre deux fondements importants de l’organisme, soit le « jouer ensemble » et le plaisir.
Les JaMMs constituent une bonne illustration de ces concepts. En effet, dans le cadre de ce programme, les élèves expérimentent le jeu d’ensemble et l’improvisation avec des jeunes et des professeur(e)s d’autres groupes. Ils et elles jouent une pièce avec des pair(e)s de différents âges, niveaux de compétence et instruments, sans l’avoir préalablement pratiquée ensemble. Lors des JaMMs, les participant(e)s mettent à profit leur créativité et leur spontanéité pour improviser les arrangements et interpréter la pièce choisie en exprimant leurs idées musicales. Les JaMMs se réalisent dans une ambiance conviviale propice au plaisir et à la création de nouvelles amitiés.
Ce programme permet de travailler les principes d’action de Jeunes musiciens du monde. Par exemple, lors des JaMMs, l’équipe de l’organisme pourrait demander aux élèves leur opinion à propos des arrangements qui peuvent être effectués ou faire expérimenter le rôle de chef d’orchestre à certain(e)s élèves. Cela contribuerait au développement du principe de collaboration (partager le leadership).
Par la mise en application des principes d’action au moyen de l’enseignement de la musique, les membres de l’équipe nourrissent les sentiments d’appartenance, de compétence et d’autonomie des élèves. Par le fait même, le personnel de Jeunes musiciens du monde favorise la motivation autodéterminée et le développement ou le renforcement d’aspirations positives chez les jeunes, ce qui permettra à ceux-ci et celles-ci de mobiliser leurs ressources personnelles avec suffisamment de confiance pour « amplifier » leurs rêves.
LE JEU AU CENTRE DE L’ENSEIGNEMENT
L’approche musicosociale mise en œuvre à Jeunes musiciens du monde place le jeu au centre de l’enseignement. En effet, il a été scientifiquement prouvé que l’apprentissage par le jeu constitue un moyen privilégié de répondre aux défis des élèves et à la mise en valeur de leurs forces (Duclos, 2009; Boussuat et Lefebvre, 2020).
Le jeu musicosocial est un type d’activité d’enseignement-apprentissage par lequel les membres de l’équipe-école travaillent avec les élèves de façon simultanée et intentionnelle des habiletés socioémotionnelles et musicales ciblées pour chacun des groupes. Les professeur(e)s et les intervenant(e)s sociaux et musicaux conçoivent les jeux musicosociaux. En ayant toujours à l’esprit leur intention pédagogique, ils et elles se posent la question suivante :
Que pouvons-nous proposer aux élèves pour les aider à développer telle habileté socioémotionnelle en travaillant telle habileté musicale?
Les membres de l’équipe-école ont prévu des moments d’échange qui leur permettent de construire ensemble des jeux musicosociaux créatifs et variés susceptibles d’aider les élèves à développer leurs habiletés socioémotionnelles et musicales et à s’améliorer de façon continue. Ils et elles utilisent le cycle réflexif d’accompagnement pour cibler les habiletés à travailler en priorité sur la base de données d’observation.
Les membres de l’équipe-école répertorient les jeux qu’ils et elles créent dans la banque de jeux musicosociaux de Jeunes musiciens du monde afin de rendre ceux-ci disponibles à tous et à toutes. Pour concevoir un nouveau jeu, deux éléments principaux sont pris en considération :
- Les habiletés socioémotionnelles et musicales à travailler et
- Le moyen qui sera privilégié pour faire vivre l’expérience musicosociale aux élèves (voir, écouter, bouger, vocaliser ou réfléchir). Les membres de l’équipe-école proposent aussi des variantes pour simplifier ou complexifier le jeu musicosocial afin qu’il puisse être expérimenté auprès du plus grand nombre d’élèves.
Les habiletés socioémotionnelles et musicales
Les habiletés socioémotionnelles et musicales qui peuvent être travaillées par le jeu musicosocial se rattachent à l’une ou l’autre des catégories présentées ci-dessous. Par exemple, un jeu musicosocial pourrait amener les élèves à reconnaitre leurs forces individuelles (habileté socioémotionnelle associée à la conscience de soi) tout en les aidant à mieux comprendre les figures de notes et de silence (habileté musicale associée à la durée).
Lorsqu’ils et elles créent un jeu musicosocial, les membres de l’équipe-école choisissent un moyen parmi les suivants : voir, écouter, bouger, vocaliser ou réfléchir. Par exemple, une habileté socioémotionnelle liée à la conscience des autres et une habileté musicale liée à la durée pourraient être travaillées ensemble dans un jeu axé sur le moyen « bouger ». Les élèves pourraient se déplacer lentement ou rapidement selon le tempo tout en respectant un cercle imaginaire d’une taille donnée autour de chaque élève du groupe correspondant à son « espace » ou sa « bulle ».
En recourant à des moyens variés, les membres de l’équipe-école permettent aux élèves d’apprendre selon leurs préférences tout en découvrant de nouvelles capacités ou facettes de leur personnalité. Ils et elles expérimentent aussi la lecture à vue et l’apprentissage à l’oreille à travers ces différents moyens. Le jeu musicosocial fait vivre aux jeunes une expérience riche et signifiante qui les aide à comprendre ce qu’ils et elles font et à mieux reconnaître l’utilité de ces apprentissages pour leur développement personnel.
Pour créer un jeu musicosocial, les membres de l’équipe-école réalisent cinq étapes :
- Déterminer le besoin qui motive la création d’un jeu musicosocial;
- Préciser l’intention pédagogique (en ciblant les habiletés socioémotionnelles et musicales à développer chez les élèves);
- Choisir un moyen approprié;
- Concevoir le jeu et rédiger les consignes;
- Expérimenter le jeu musicosocial avec les membres de l’équipe-école.
UNE ÉQUIPE DE 80 PROFESSIONNEL.LE.S ENGAGÉ.E.S
Les équipes-écoles de même que l’équipe administrative et pédagogique composent les quelque 80 employé(e)s de Jeunes musiciens du monde. Chaque équipe-école est constituée de professeur(e)s, d’un(e) intervenant(e) social(e), d’un(e) intervenant(e) musical(e), d’une personne à la direction ainsi que de coordonnateurs ou coordonnatrices de programmes.
Toutes ces personnes agissent au sein d’une culture organisationnelle de collaboration. Dans un contexte de diversité, c’est en partageant le leadership et en mettant à contribution les forces de chacun et chacune qu’il devient possible d’aider les élèves à développer leur plein potentiel. Cette collaboration est vécue entre les élèves, entre les élèves et les acteurs et actrices de l’éducation, de même qu’entre les acteurs et actrices de l’éducation eux-mêmes.
UNE APPROCHE RIGOUREUSE AUX EFFETS MESURABLES
Chaque année, les membres de l’équipe de Jeunes musiciens du monde évaluent leurs actions auprès des jeunes. En effet, l’organisme passe annuellement plus de 200 questionnaires à ses élèves dans le but d’effectuer :
- l’évaluation de la mise en œuvre de l’approche musicosociale dans ses écoles;
- la vérification de l’association entre la mise en œuvre de l’approche musicosociale et les cibles visées (en l’occurrence, le sentiment d’appartenance, le sentiment de compétence et le sentiment d’autonomie des élèves);
- le suivi de la progression des élèves relativement aux cibles et aux buts.
L’évaluation de la mise en œuvre de l’approche musicosociale est également réalisée auprès des professeur(e)s, des intervenant(e)s sociaux et musicaux, des directions et des coordonnateurs et coordonnatrices de programmes au moyen de questionnaires.
CONCLUSION
En résumé, l’équipe de Jeunes musiciens du monde utilise la musique comme outil de transformation sociale chez les jeunes. L’approche musicosociale mise en œuvre au sein de l’organisme offre un environnement d'apprentissage inclusif et flexible, qui met l'accent sur le développement des compétences socioémotionnelles en plus des compétences musicales. L'éducation musicale devient ainsi un catalyseur de la coopération, de la confiance en soi et de l'amélioration du bien-être des jeunes.
L’enseignement en petits groupes ainsi que les notions de jeu et de plaisir favorisent l'entraide, l'expression créative et la création de liens interpersonnels significatifs. Le programme JaMMs, en particulier, illustre la manière dont Jeunes musiciens du monde encourage les jeunes à collaborer et à s'engager dans des activités musicales de manière spontanée.
La mise en œuvre des principes d'action de l'organisation nourrit le sentiment d'appartenance, de compétence et d’autonomie des élèves, ce qui renforce leur motivation autodéterminée et leurs aspirations positives. En utilisant l'évaluation pour suivre les progrès des élèves, l'organisation s'assure que son approche est efficace et bénéfique.
En fin de compte, Jeunes musiciens du monde démontre comment la musique peut être un puissant outil pour l'éducation, l'inclusion sociale et le développement personnel des jeunes. Grâce à son approche musicosociale novatrice, l’équipe de l’organisme exalte les rêves et les possibilités de milliers de jeunes à travers le Québec.
BIBLIOGRAPHIE
Boussuat, B. et Lefebvre, J. (2020). Former avec le funny learning. Dunod.
Duclos, G. (2009). Besoins et défis des enfants : vivre en harmonie avec les enfants de 6 à 12
ans. Éditions Enfants Québec.
Fédération des harmonies et des orchestres symphoniques du Québec (FHOSQ) et Fédération
des associations de musiciens éducateurs du Québec (FAMEQ) (s.d.). Les bienfaits de l’enseignement et de la pratique de la musique. En ligne. https://www.fhosq.org/client_file/upload/pdf/Bienfaits-de-la-musique-final.pdf
SITE WEB DE L’ORGANISME
https://jeunesmusiciensdumonde.org
RÉSEAUX SOCIAUX DE L’ORGANISME
https://www.facebook.com/jeunesmusiciensJMM
https://www.instagram.com/jeunesmusiciensjmm